1、水龙吟·次韵章质夫杨花词作者：苏轼似花还似非花，也无人惜从教坠。

2、抛家傍路，思量却是，无情有思。

3、萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。

(相关资料图)

4、梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。

5、不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。

6、晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。

7、春色三分，二分尘土，一分流水。

8、细看来，不是杨花，点点是离人泪。

9、赏析：这首词是苏轼婉约词中的经典之作。

10、词家一-向以咏物为难，张炎《词源》曰:“诗难于咏物，词为尤难。

11、体认稍真，则拘而不畅;模写差远，则晦而不明。

12、要须收纵联密，用事合题。

13、一段意思，全在结句，斯为绝妙。

14、”章质夫的柳花词已经以其摹写物态的精妙成为一时传诵的名作。

15、步韵填词，从形式到内容，必然受到原唱的约束和限制，尤其是在原唱已经达到很高的艺术水平的情况下，和韵要超越原唱实属不易。

16、苏轼却举重若轻，不仅写出了杨花的形、神，而且采用拟人的艺术手法，把咏物与写人巧妙地结合起来;将物性与人情毫无痕迹地融在一起， 真正做到了“借物以寓性情”，“即物即人，两不能别”。

17、全词写得声韵谐婉，情调幽怨缠绵。

18、反映了苏词婉约的-面。

19、此词- -出，赞誉不绝，名声很快超过章的原作，成为咏物词史上“压倒古今”的名作。

20、大凡诗词，“言气质，言神韵，不如言境界。

21、有境界，本也。

22、气质、神韵，末也。

23、有境界而二者随之。

24、”因此，只做到形神兼备还不够，必须做到“有境界”。

25、观章质夫的“原唱”，虽然描写细腻生动、气质神韵不凡、“潇洒喜人”，但终归是“织绣功夫”，“喜人”并不感人，因而较之“和词”在“境界”上就大为逊色。

26、苏东坡的“和词”“先乎情”，“以性灵语咏物，以沉著之笔达出”，不仅写了杨花的形、神，而且写景“言情”，在杨花里倾注了自己的深挚情感，产生了强烈的艺术感染力，达到了高超的艺术境界，从而获得了永恒的艺术生命。

27、扩展资料：译文：非常像花又好像不是花，无人怜惜任凭衰零坠地。

28、把它抛离在家乡路旁，细细思量仿佛又是无情，实际上则饱含深情。

29、受伤柔肠婉曲娇眼迷离，想要开放却又紧紧闭上。

30、蒙混随风把心上人寻觅，却又被黄莺儿无情叫起。

31、不恨这种花儿飘飞落尽，只是抱怨愤恨那个西园、满地落红枯萎难再重缀。

32、清晨雨后何处落花遗踪？飘入池中化成一池浮萍。

33、如果把春色姿容分三份，其中的二份化作了尘土，一份坠入流水了无踪影。

34、细看来那全不是杨花啊，是那离人晶莹的眼泪啊。

35、2、创作背景：这首咏物词约作于宋神宗元丰四年（1081年），时为苏轼因“乌台诗案”被贬谪居黄州的第二年。

36、章楶，是苏轼的同僚和好友。

37、苏轼的这一首是次韵之作。

38、依照别人词的原韵，作词答和，连次序也相同的叫“次韵”或“步韵”。

39、苏轼在一封给章质夫的信中说：“《柳花》词妙绝，使来者何以措词。

40、本不敢继作，又思公正柳花飞时出巡按，坐想四子，闭门愁断，故写其意，次韵一首寄云，亦告以不示人也。

41、”有人认为这首词作于哲宗元祐二年（1087年），时苏轼与章楶同在京城，交往频繁。

42、但信中提到章质夫“正柳花飞时”出任巡按，则与元丰四年（1081年）四月章出为荆湖北路提点刑狱的经历及季节特征相吻合。

43、故定为元丰四年更为妥当。

44、参考资料：百度百科-水龙吟·次韵章质夫杨花词【水龙吟 作者：苏轼】 次韵章质夫杨花词 似花还似非花，也无人惜从教坠。

45、抛家傍路，思量却是，无情有思。

46、 萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。

47、梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。

48、 不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。

49、晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。

50、 春色三分，二分尘土，一分流水。

51、细看来，不是杨花，点点是离人泪。

52、 赏析 苏东坡贬谪黄州时，其好友章质夫曾写《水龙吟》一首，内容是咏杨花的。

53、因为该词写的形神兼备、笔触细腻、轻灵生动，达到了相当高的艺术水平，因而受到当时文人的推崇赞誉，盛传一时。

54、苏东坡也很喜欢章质夫的《水龙吟》，并和了这首《水龙吟 . 次韵章质夫杨花词》寄给章质夫，还特意告诉他不要给别人看。

55、章质夫慧眼识珠，赞赏不已，也顾不得苏东坡的特意相告，赶快送给他人欣赏，才使得这首千古绝唱得以传世。

56、 这首词的上阕主要写杨花的飘忽不定的际遇和不即不离的神态。

57、 “似花还似非花，也无人惜从教坠。

58、”开头一韵，非同反响，道出了杨花的性质和际遇。

59、“似花还似非花”：杨花即柳絮。

60、看着柳絮像花又毕竟不是花。

61、艺术手法上显得很“抽象”，但仔细品味琢磨，这“抽象”超出了具体形象，一语道出了柳絮的性质。

62、这一句与欧阳修的“环滁皆山也”可谓异曲同工。

63、一般来讲，艺术要求用形象反映事物。

64、而苏东坡却“反其道而行之”，匠心独运，以“抽象”写出了非同反响的艺术效果。

65、因此，在艺术描写上，“抽象”有“抽象”的妙用。

66、“也无人惜从教坠”，则言其际遇之苦，没有人怜惜这像花又毕竟不是花的柳絮，只有任其坠落，随风而去。

67、“无人惜”是诗人言其飘零无着、不被人爱怜的际遇，也正说明了唯独诗人惜之。

68、一个“惜”字，实在是全篇之“眼”，妙不可言。

69、这首词是苏轼婉约词中的经典之作。

70、词家一向以咏物为难，张炎《词源》曰：“诗难于咏物，词为尤难。

71、体认稍真，则拘而不畅；模写差远，则晦而不明。

72、要须收纵联密，用事合题。

73、一段意思，全在结句，斯为绝妙。

74、”章质夫的柳花词已经以其摹写物态的精妙成为一时传诵的名作。

75、步韵填词，从形式到内容，必然受到原唱的约束和限制，尤其是在原唱已经达到很高的艺术水平的情况下，和韵要超越原唱实属不易。

76、苏轼却举重若轻，不仅写出了杨花的形、神，而且采用拟人的艺术手法，把咏物与写人巧妙地结合起来；将物性与人情毫无痕迹地融在一起，真正做到了“借物以寓性情”，“即物即人，两不能别”。

77、全词写得声韵谐婉，情调幽怨缠绵。

78、反映了苏词婉约的一面。

79、此词一出，赞誉不绝，名声很快超过章的原作，成为咏物词史上“压倒古今”的名作。

80、 　　大凡诗词，“言气质，言神韵，不如言境界。

81、有境界，本也。

82、气质、神韵，末也。

83、有境界而二者随之。

84、”因此，只做到形神兼备还不够，必须做到“有境界”。

85、观章质夫的“原唱”，虽然描写细腻生动、气质神韵不凡、“潇洒喜人”，但终归是“织绣功夫”，“喜人”并不感人，因而较之“和词”在“境界”上就大为逊色。

86、苏东坡的“和词”“先乎情”，“以性灵语咏物，以沉著之笔达出”，不仅写了杨花的形、神，而且写景“言情”，在杨花里倾注了自己的深挚情感，产生了强烈的艺术感染力，达到了高超的艺术境界，从而获得了永恒的艺术生命。

87、水龙吟【宋】苏轼次韵章质夫《杨花词》　　似花还似非花，也无人惜从教坠①。

88、抛家傍路，思量却是，无情有思②。

89、萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。

90、 梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。

91、 　　不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀③。

92、晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。

93、春色三分，二分尘土，一分流水。

94、 细看来，不是杨花，点点是离人泪。

95、〔析赏〕杨和柳同类、古今多杨柳合用。

96、 此词是写杨花的。

97、东坡以杨花代表春色，如今杨花纷纷飘落，三分春色，三分杨花，二分落在路旁尘土上，一分全落在水中央，是“春”已逝矣！惜春之词也。

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